histoire politique (guadeloupe)

Théâtre : Passeport

Manifestation culturelle

Digne-les-Bains 4000

Du 09/01/2026 à 20:30 au 09/01/2026 à 22:15

Adepte du théâtre de troupe, des pièces à tiroirs et des mises en scène haletantes, il imprime un peu plus sa patte à chaque création. Passeport en est la parfaite illustration. Le sujet est toujours humaniste – l’exil, l’identité – mais le propos plus politique : Issa, réfugié érythréen, se réveille amnésique après avoir subi des violences dans la jungle de Calais. Alors que le seul élément tangible de son passé est son passeport, il entame une longue quête semée d’embûches afin d’obtenir un titre de séjour, entouré de compagnons d’infortune. Comme souvent avec Michalik, son histoire se retrouvera imbriquée avec celle de Lucas, jeune gendarme d’origine comorienne. Sur une mise en scène rythmée où la musique tient un rôle majeur, les sept comédiens enchaînent les costumes et les tableaux, tissant sous nos yeux un récit qui prend aux tripes. Un conte de faits moderne ! « Bringuebalé par les émotions (…) le spectateur se retrouve, in fine, réconforté par un « happy end » spectaculaire qui réconcilie tout le monde. » LE POINT Production ACME et la Française de Théâtre Une création d’Alexis Michalik Avec : Christopher Bayemi ou Clyde Yeguete ou Olivier Dote[...]

Candide ou l'Optimisme

Manifestation culturelle, Fête, Lecture - Conte - Poésie, Café littéraire, Pour enfants, Manifestation culturelle

Sarlat-la-Canéda 24200

Le 04/12/2025

Lecture dessinée à la lanterne magique Avec Candide, en 1759, Voltaire règle joyeusement leur compte aux despotismes politiques, religieux, marchands, idéologiques, philosophiques, et prône un humanisme nourri d’indulgence et de sagesse pragmatique. Une formidable caisse de résonnance à la philosophie des Lumières ! Et puisqu’il est question de regard neuf sur le monde, nous avons choisi d’utiliser le procédé optique en plein essor à l’époque, qui donnera l’essentiel du code visuel et narratif du cinéma, et dont Voltaire lui-même se servait pour raconter des histoires à ses amis : la lanterne magique. Derrière la joliesse des mots du conte philosophique et ici des dessins animés par deux comédiens qui jouent le texte en manipulant, on sent aujourd’hui toute la violence la pertinence, et l’actualité de la charge voltairienne.

Candide ou l'Optimisme

Lecture - Conte - Poésie

Sarlat-la-Canéda 24200

Le 04/12/2025

Lecture dessinée à la lanterne magique Avec Candide, en 1759, Voltaire règle joyeusement leur compte aux despotismes politiques, religieux, marchands, idéologiques, philosophiques, et prône un humanisme nourri d’indulgence et de sagesse pragmatique. Une formidable caisse de résonnance à la philosophie des Lumières ! Et puisqu’il est question de regard neuf sur le monde, nous avons choisi d’utiliser le procédé optique en plein essor à l’époque, qui donnera l’essentiel du code visuel et narratif du cinéma, et dont Voltaire lui-même se servait pour raconter des histoires à ses amis : la lanterne magique. Derrière la joliesse des mots du conte philosophique et ici des dessins animés par deux comédiens qui jouent le texte en manipulant, on sent aujourd’hui toute la violence la pertinence, et l’actualité de la charge voltairienne.

Strasbourg 1870-1945

Strasbourg 67000

Le 21/12/2025

Plongez dans l’histoire de Strasbourg entre 1870 et 1945 pour découvrir une période charnière de la ville, marquée par les conflits, les bouleversements politiques, et la transformation de son paysage urbain.  

Théâtre - LA FERME DES ANIMAUX

Animaux

Pouzauges 85700

Le 03/03/2026

Cette fable animalière, devenue un classique, résonne de manière féroce aujourd’hui, en questionnant le pouvoir politique face à nos libertés. Cette histoire, où les animaux deviennent maîtres de leur ferme, illustre le mécanisme de soumission et de manipulation d’une communauté. L’adaptation théâtrale joue avec les codes de la fable et les références cinématographiques. Ce décalage ludique emmène le spectateur dans l’imaginaire du récit mais révèle surtout la profondeur inquiétante du conte, dans un dialogue troublant avec notre actualité. La ferme, le monde. Les animaux, les Hommes Ce texte, devenu un classique et étudié au collège, garde une dimension toujours étonnement actuelle, et continue d’interroger le mécanisme du pouvoir politique face à nos libertés, avec la force déroutante de la fable animalière, un prisme qui a su acquérir une force de conviction et d’exemplarité au fil du temps, notamment auprès des plus jeunes, à travers les contes et les fables (comme celles de La Fontaine). C’est pourquoi Orwell, face à l’avènement terrible des régimes dictatoriaux comme le régime stalinien ou nazi, recourt à la puissance de la fable, qui permet de faire ressortir[...]

Chavirer de bord

Spectacle

Marseille 13000

Du 11/02/2026 au 13/02/2026

En quête de réponses sur la mort de sa sœur, une jeune femme vit une transformation radicale qui fait de l’intime une question politique et du collectif, une condition de sa survie. Après Nos héroïnes, qui réunissait un groupe de 25 femmes, Wilma Lévy crée avec la comédienne Charlie Radix, un seule en scène à la résonance collective, un spectacle qui raconte à travers une histoire singulière notre société, sa violence, ses injonctions et ses nécessaires révoltes. Camille perd sa sœur dans des circonstances mystérieuses. La justice et la police ne donnent pas de réponses, pas de coupable, et l'injonction à faire son deuil parait d'autant plus hors-sujet. Alors que l’enquête traditionnelle est vouée à l’échec, c’est le militantisme et la formation d’une conscience politique qui vont ouvrir une voie de sens et de compréhension après la déflagration. Le récit nous emmène d’une scène à l’autre, d’une émotion à l’autre, avec la conscience que dans l’expérience absurde, la souffrance est individuelle. Dans le mouvement de révolte, elle devient collective. Mise en scène de Wilma Lévy, avec Charlie Radix.

Histoire(s) Décoloniale(s)

Strasbourg 67100

Le 23/01/2026

Histoire(s) Décoloniale(s) #Portraits croisés Avec Histoire(s) Décoloniale(s), Betty Tchomanga revisite le cours de l’histoire tel qu’on a pu l’entendre à l’adolescence dans un format léger permettant une adresse directe à tous les publics. Quatre interprètes, danseur·euse·s, comédien·ne·s et chanteur·euse·s, se relaient derrière un bureau pour livrer leur leçon dans une disposition reprenant celle d’une salle de classe qu’ils vont bousculer par leurs paroles et leurs mouvements. À travers le krump, le raï, la pantomime ou les danses traditionnelles béninoises, les interprètes interrogent, chacun à partir de son histoire personnelle, la manière dont sont racontés les liens entre l’Afrique et l’Occident. Chronologie occidentalo-centrée, expérience de l’adoption, double nationalité, conflits décoloniaux ou encore tradition orale des contes : les récits dominants sont mis à l’épreuve, réécrits depuis le corps. Autant de façons de dire l’histoire autrement, de rouvrir les perspectives intimes et politiques, dans un geste dynamique, frontal et généreux. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

Joueurs - Théâtre d'objets

Théâtre, Histoire - Civilisation

Brest 29200

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Après Frères et Camarades, La Maison du Théâtre se réjouit d’accueillir le troisième et dernier volet de la trilogie des si talentueux Maladroits. À ne manquer sous aucun prétexte, pour continuer de faire vibrer l’utopie, quoiqu’il arrive. Un engagement peut-il être excessif ? Jusqu’où faut-il aller pour avoir gain de cause, pour être entendu ? Donner sa vie pour une lutte, est-ce de la folie ou de l’abnégation ? Thomas rentre de Cisjordanie et retrouve son ami, Youssef, dans son atelier en France. Commence alors un voyage immobile comme un besoin d’engagement pour l’un, comme une quête d’héritage pour l’autre. Thomas et Youssef construisent leur histoire avec du bois, des briques, des théières, avec ce qu’ils ont sous la main. Il restera des fragments, des éclats, de la poussière et peut-être une utopie. Le spectacle Joueurs a été créé en 2021 et joué plus de 70 fois depuis. Aujourd’hui, alors que le malheur frappe encore ces territoires, il est plus que nécessaire de faire entendre cette histoire, de tenter de comprendre par l’art cette épineuse question géographique, médiatique et politique. Informations pratiques : A partir de 14 ans. Durée 1h30. Proposé par la compagnie[...]

« Trajectoires que je suis », lauréates du prix d’honneur AWARE

Histoire - Civilisation, Exposition

Reims 51100

Du 13/06/2025 au 07/12/2025

Avec : Barbara Chase-Riboud, Esther Ferrer, Jacqueline de Jong, Laura Lamiel, Rose Lowder, Vera Molnár, Marie Orensanz, Judit Reigl, Maria Klonaris / Katerina Thomadaki et Nil Yalter. Évoquant des trajectoires de vies et de carrières individuelles ou collectives, cette exposition rend hommage aux parcours singuliers des artistes lauréates du prix d’honneur AWARE. Pour la plupart originaires de l’étranger, elles ont enrichi la scène artistique française de leurs regards nourris par la spécificité de leurs expériences. Leur art, souvent accompagné d’un engagement politique affirmé, défie la lecture canonique de l’art d’après-guerre et impose l’écriture d’une histoire de l’art décentrée et de fait, inclusive. Rétrospectivement, les prix AWARE prennent acte de l’interculturalité de la scène française et des trajectoires plurielles qui la traversent. Design graphique : Léa Audouze & Margot Duvivier

Emma de normandie, la première couronne

Théâtre

Caen 14000

Du 22/08/2025 au 17/02/2026

À l’heure où les nationalismes montent en Europe et redéfinissent les frontières, Emma de Normandie, la première couronne plonge dans l'Angleterre du XIe siècle ; une époque troublée et marquée par les raids vikings, les alliances et les trahisons. La pièce met en lumière l'influence politique d'Emma de Normandie, personnalité qui reste aujourd'hui absente des manuels d'Histoire, malgré ses règnes successifs aux côtés de ses époux et de ses fils. Le récit emprunte à la fois à l’histoire et à la fiction, mêle humour et cruauté et propose une relecture originale et captivante de cette période tumultueuse. Des intrigues du conseil des sages – le Witenagemot – aux chambres royales, elle dévoile les désirs, croyances et faiblesses humaines derrière les grands événements historiques. Représentations extérieures : Vendredi 22 août 2025 Cormelles-le-Royal (14) Samedi 23 août 2025 Louvigny (14) Jeudi 28 août 2025 Mondeville (14) Vendredi 29 août 2025 Fleury sur Orne (14) Samedi 30 août 2025 Blainville sur Orne (14) Vendredi 05 septembre 2025 Colleville (14) Samedi 06 septembre 2025 Sannerville (14) Vendredi 12 septembre 2025 Verson (14) Samedi 13 septembre 2025 Breteville[...]

Emma de normandie, la première couronne

Spectacle, Théâtre

CAEN 14000

Du 22/08/2025 au 17/02/2026

À l’heure où les nationalismes montent en Europe et redéfinissent les frontières, Emma de Normandie, la première couronne plonge dans l'Angleterre du XIe siècle ; une époque troublée et marquée par les raids vikings, les alliances et les trahisons. La pièce met en lumière l'influence politique d'Emma de Normandie, personnalité qui reste aujourd'hui absente des manuels d'Histoire, malgré ses règnes successifs aux côtés de ses époux et de ses fils. Le récit emprunte à la fois à l’histoire et à la fiction, mêle humour et cruauté et propose une relecture originale et captivante de cette période tumultueuse. Des intrigues du conseil des sages – le Witenagemot – aux chambres royales, elle dévoile les désirs, croyances et faiblesses humaines derrière les grands événements historiques. Représentations extérieures : Vendredi 22 août 2025 Cormelles-le-Royal (14) Samedi 23 août 2025 Louvigny (14) Jeudi 28 août 2025 Mondeville (14) Vendredi 29 août 2025 Fleury sur Orne (14) Samedi 30 août 2025 Blainville sur Orne (14) Vendredi 05 septembre 2025 Colleville (14) Samedi 06 septembre 2025 Sannerville (14) Vendredi 12 septembre 2025 Verson (14) Samedi 13 septembre 2025 Breteville[...]

Kaldûn

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 12/06/2026 au 13/06/2026

Une épopée humaine et politique qui nous plonge dans l’histoire méconnue et passionnante de la Nouvelle Calédonie, portée par 15 artistes venu·es de trois continents, dans un puissant souffle musical. Après l’écrasement de la Commune en 1871, plusieurs milliers d’insurgé·es parmi lesquel·les Louise Michel sont déportés au bagne. Au même moment, le pouvoir colonial réprime en Algérie un important mouvement de révolte initié par le cheikh El Mokrani. Là aussi, la déportation vers « le caillou » est le sort réservé à une partie de ceux qui osent se rebeller. Ce sont les mêmes bateaux qui les embarquent depuis Brest, et le voyage de 150 jours effectué dans de terribles conditions crée des liens. Ils arrivent sur une terre violentée où le peuple autochtone est asservi, la colère et l'injustice cherchent à s'exprimer, mais en 1878 un grand soulèvement kanak est maté. Sur une scène devenue bateau, les langues et les luttes se croisent et se chantent. Puisant à la fois dans des répertoires traditionnels et dans le slam, la musique crée des ponts et nous emporte dans une grande histoire de combats contre l’oppression et pour la dignité. Texte et mise[...]

Concert - Courage ?

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Nancy 54000

Du 26/03/2026 au 27/03/2026

Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Sofia Goubaïdoulina, Poème de conte de fées Sergueï Prokofiev, Extraits de Cendrillon Dmitri Chostakovitch, Symphonie n° 5 Pris dans la tourmente de la censure politique totalitaire, les trois compositeurs russes de ce programme ont en commun d’avoir su trouver dans leur langage musical et leurs inspirations, la force et le courage de résister. Décédée en mars dernier, Sofia Goubaïdoulina signe avec le délicat Poème de conte de fées l’une de ses œuvres les plus emblématiques et spirituelles. Cette fable raconte l’histoire d’un petit morceau de craie, objet tyrannique du tableau noir mais aussi instrument des dessins et de l’imaginaire ; une histoire pour enfants qui précède les extraits de ballet de Cendrillon de Prokofiev, d’après le conte de Charles Perrault. Composé dans le contexte très difficile de la guerre, l’œuvre nous parle de cette petite héroïne victime de la cruauté et de la jalousie de ses sœurs, traversant les épreuves pour trouver l’amour. Contraint par Staline de composer une œuvre à la gloire de l’URSS, Chostakovitch fit de sa Cinquième Symphonie une « réponse d’artiste », à la fois sublime pied de[...]

Hautes Perchées

Spectacle, Conférence - Débat

Reims 51100

Du 02/06/2026 au 05/06/2026

Texte Maurin Ollès avec l'ensemble de l'équipe artistique Mise en scène Maurin Ollès Émilie, Clara, Mathilde et Melissa. Elles sont directrices d’un centre de soin, juges, chercheuses ou serveuses. Quatre destins croisés au carrefour de la drogue et des politiques publiques. Sans drame ni morale, Maurin Ollès s’intéresse à la façon dont sont prises en charge les marginalités, au rôle des institutions et de leurs béances. Écrit à la suite d’immersions au sein d’établissements concernés, ce spectacle brosse le portrait de quatre femmes face aux addictions, soit parce qu’elles en souffrent, soit parce que leurs métiers les y confronte, de l’hôpital au tribunal en passant par l’université. Entremêlée de musique-live et dans une forme en décalage avec son propos, Hautes perchées est une fiction chorale, intime et essentielle. « Je souhaite raconter des histoires intimes, d'amour, des histoires empêchées par la vie, la société. Continuer de se poser la question des vides et des besoins que la drogue vient remplir, et de notre société qui nous demande de produire et de consommer toujours plus. » Maurin Ollès, metteur en scène Lieu Comédie (Petite salle) Tout public dès 14 ans Durée[...]

Auditorium Sophie Dessus : Droit dans mes bottes

Manifestation culturelle, Spectacle

Uzerche 19140

Le 29/01/2026

A travers une histoire intime et familiale, ce spectacle sème les graines d’une réflexion philosophique et politique sur le monde agricole et la question centrale de la transmission. Alors que Jeanne veut reprendre la ferme familiale pour proposer quelque chose de plus alternatif, son père, Max, pense agriculture dite « à l’ancienne ». Entre eux germe un conflit, témoin de deux générations qui se confrontent dans cette société en mutation, dont les besoins et attentes divergent. L’autrice, Marie Delmarès, est allée à la rencontre d’agriculteurs aux pratiques diverses pour écrire cette fiction qui s’inspire du réel. Avec cette pièce documentée, elle entend représenter un monde absent des plateaux tout en interrogeant notre lien à la terre nourricière et nos racines. Théâtre agricole - compagnie Les attracteurs étranges Durée : 1h10 Public à partir de 12 ans Tarif catégorie C

Auditorium Sophie Dessus : Droit dans mes bottes

Cirque - Marionnette

Uzerche 19140

Le 29/01/2026

A travers une histoire intime et familiale, ce spectacle sème les graines d’une réflexion philosophique et politique sur le monde agricole et la question centrale de la transmission. Alors que Jeanne veut reprendre la ferme familiale pour proposer quelque chose de plus alternatif, son père, Max, pense agriculture dite « à l’ancienne ». Entre eux germe un conflit, témoin de deux générations qui se confrontent dans cette société en mutation, dont les besoins et attentes divergent. L’autrice, Marie Delmarès, est allée à la rencontre d’agriculteurs aux pratiques diverses pour écrire cette fiction qui s’inspire du réel. Avec cette pièce documentée, elle entend représenter un monde absent des plateaux tout en interrogeant notre lien à la terre nourricière et nos racines. Théâtre agricole - compagnie Les attracteurs étranges Durée : 1h10 Public à partir de 12 ans Tarif catégorie C

Insomniaques

Musique

Abbeville 80100

Le 10/03/2026

Enquêtes sur un silence Lors de l’écriture d’un livre sur la vie quotidienne des soldats allemands à Rouen sous l’occupation, Jean Michel et Flora, deux habitants de Rouen au sommeil agité, découvrent une photo qui fait dévier leur projet : l’une des rares traces d’un massacre de Tirailleurs et de civils noirs qui a eu lieu le 9 juin 1940, à l'arrivée de l'armée allemande dans la ville. Le massacre, oublié pendant des dizaines d’années est remis en lumière, petit à petit, par l'enquête qu'ils mènent avec méthode. En se confrontant à une stratigraphie faite de matières évocatrices, trois interprètes au plateau dévoilent, couche après couche, entre mots, images et percussions, comment l'Histoire est écrite ou tue. "Insomniaques" part à la rencontre de nos fantômes et des causes politiques de nos insomnies. Spectacle en partenariat avec Le Tas de Sable-Chés Panses Vertes

Auditorium Sophie Dessus : L'Abolition des privilèges

Manifestation culturelle, Spectacle

Uzerche 19140

Le 03/02/2026

Préparez-vous à plonger au cœur de la grande Histoire, qui s’est soudainement accélérée. Portés par une performance d’acteur de hautvol, vous voilà au beau milieu des états généraux de 1789 ! La France est un État en déficit chronique, dont le régime à bout de souffle est en proie aux caprices d’un climat déréglé. Les plus riches échappent à l’impôt quand le peuple est à bout de nerfs et réclame justice sans ne rien voir venir. Telle est la France de 1789 jusqu’à ce qu’en une nuit, le 4 août, tout bascule… En vous plongeant dans ce moment historique, le metteur en scène, Hugues Duchêne, et l’acteur qui incarne la dizaine d’orateurs s’interrogent sur les parallèles terribles avec notre époque. Un solo virtuose, véritable bijou théâtral et politique à ne pas manquer ! Théâtre - compagnie Le royal velours Durée : 1h15 Public à partir de 14 ans Tarif catégorie B

Auditorium Sophie Dessus : L'Abolition des privilèges

Spectacle

Uzerche 19140

Le 03/02/2026

Préparez-vous à plonger au cœur de la grande Histoire, qui s’est soudainement accélérée. Portés par une performance d’acteur de hautvol, vous voilà au beau milieu des états généraux de 1789 ! La France est un État en déficit chronique, dont le régime à bout de souffle est en proie aux caprices d’un climat déréglé. Les plus riches échappent à l’impôt quand le peuple est à bout de nerfs et réclame justice sans ne rien voir venir. Telle est la France de 1789 jusqu’à ce qu’en une nuit, le 4 août, tout bascule… En vous plongeant dans ce moment historique, le metteur en scène, Hugues Duchêne, et l’acteur qui incarne la dizaine d’orateurs s’interrogent sur les parallèles terribles avec notre époque. Un solo virtuose, véritable bijou théâtral et politique à ne pas manquer ! Théâtre - compagnie Le royal velours Durée : 1h15 Public à partir de 14 ans Tarif catégorie B

Exposition : "Les Univers tout en couleurs"

Exposition

DEAUVILLE 14800

Du 25/01/2025 au 04/01/2026

Aujourd’hui riche de quelques 7000 œuvres d’art, le Musée des Franciscaines présente chaque année une sélection de ses collections en libre accès. Cette année, les espaces se parent de leurs plus belles couleurs dans les univers de la médiathèque : Art de vivre, Cheval, Spectacle et Deauville. Forte de la politique d’acquisition de la ville de Deauville, du fonds Peindre en Normandie et de la générosité d'importants donateurs, les collections des Franciscaines comptent désormais des œuvres d’artistes majeurs tels que Boudin, Courbet, Dufy, Géricault, Monet, Renoir ou encore Signac, auxquelles vient s'ajouter un fonds photographique de 1700 tirages mettant à l’honneur à la fois de grands noms de l’histoire de la photographie mais aussi des créations contemporaines dans le cadre du festival Planches Contact. Pour ce nouvel accrochage , une sélection de peintures, dessins, estampes et photographies est mise en regard avec les Univers thématiques de la médiathèque : - l'Univers Deauville : la couleur jaune est mise à l’honneur, rappelant la jupe des célèbres parasols de Deauville, le sable et le soleil. - l'Univers Cheval : le vert, teinte des pistes animées des hippodromes[...]

Exposition : "Les Univers tout en couleurs"

Manifestation culturelle

Deauville 14800

Du 25/01/2025 au 04/01/2026

Aujourd’hui riche de quelques 7000 œuvres d’art, le Musée des Franciscaines présente chaque année une sélection de ses collections en libre accès. Cette année, les espaces se parent de leurs plus belles couleurs dans les univers de la médiathèque : Art de vivre, Cheval, Spectacle et Deauville. Forte de la politique d’acquisition de la ville de Deauville, du fonds Peindre en Normandie et de la générosité d'importants donateurs, les collections des Franciscaines comptent désormais des œuvres d’artistes majeurs tels que Boudin, Courbet, Dufy, Géricault, Monet, Renoir ou encore Signac, auxquelles vient s'ajouter un fonds photographique de 1700 tirages mettant à l’honneur à la fois de grands noms de l’histoire de la photographie mais aussi des créations contemporaines dans le cadre du festival Planches Contact. Pour ce nouvel accrochage , une sélection de peintures, dessins, estampes et photographies est mise en regard avec les Univers thématiques de la médiathèque : - l'Univers Deauville : la couleur jaune est mise à l’honneur, rappelant la jupe des célèbres parasols de Deauville, le sable et le soleil. - l'Univers Cheval : le vert, teinte des pistes animées des hippodromes[...]

Danse : The Disappearing Act

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Le Havre 76600

Du 07/02/2026 au 08/02/2026

Yinka Esi Graves Autoportrait camouflé que ce solo dansé, baigné de l’énergie fulgurante du flamenco, perfusé de chant, guitare et batterie par une partition tellurique sur mesure. Révélée lors de la 78e édition du Festival d’Avignon en 2024 où elle présentait cette performance intime et politique, hybride et puissante, Yinka Esi Graves puise dans les racines du flamenco pour dévoiler les dessous d’une culture métissée et amnésique. Un art ciblé qui a oublié la pluralité qui l’innerve, en particulier ce qu’il doit à la culture africaine. Entre danse, dessin, texte et vidéo, ce spectacle épidermique ravive la mémoire des invisibilisés en labourant le terreau de l’histoire. Née en Angleterre d’une mère ghanéenne et d’un père jamaïcain, vivant à Séville, Yinka Esi Graves renoue des liens défaits et déploie une gestuelle précise et ancrée, aussi intense que délicate. The Disappearing Act est sa toute première création personnelle et c’est un tour de force. À partir de 12 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

Quand je serai grande, je serai Patrick Swayze - Chloé Oliveres

Danse - Bal - Cabaret

Ancenis 44150

Du 10/04/2026 au 02/04/2026

À 8 ans, Chloé Oliveres découvre le film Dirty Dancing et décide qu’elle sera comédienne pour vivre des histoires d’amour avec Patrick Swayze. À 40 ans, perdue entre les idéaux féministes et les stéréotypes romantiques, elle entreprend alors cette aventure de se raconter dans un spectacle plein d’énergie avec, en fond de scène, le mythique comédien. Entre chant et danse, elle rejoue ses amours imaginaires et réels, sa lutte contre les schémas familiaux, évoque sa copine de classe Mélanie Laurent, sa volonté d’émancipation et son goût pour les danses sensuelles avec beaucoup d’autodérision, d’intelligence et d’humour. Une autofiction hilarante et politique ! Réservation : billetterie en ligne ou sur place à l'accueil billetterie du théâtre (mardi et vendredi de 16h à 18h et mercredi de 10h à 12h et de 16h à 18h) Durée : 1H10 min. À partir de 10 ans.

Jean dans la salle

Spectacle

Marseille 13000

Le 01/02/2026

Jean Lassalle se lance dans son premier one-man-show : “Jean dans la salle – Mes anecdotes d’une vie” Figure politique française à la verve inimitable et au parcours hors des sentiers battus, Jean Lassalle monte sur scène pour la première fois avec un spectacle autobiographique aussi drôle qu’émouvant : “Jean dans la salle – Mes anecdotes d’une vie”. Pendant plus d’une heure, seul en scène, il revient avec humour, tendresse et sincérité sur les moments marquants de sa vie. Un voyage sensible et drôle dans la mémoire d’un homme libre, profondément humain. Au fil du spectacle, Jean Lassalle évoque : - Son premier enterrement en tant que maire - Le jour où il a dû repasser son permis de conduire - Les chœurs de l’Armée Rouge au Bolchoï - L’incroyable histoire de la vache et du député -Lourdes en bus avec les Quebecois - Son auto-stop le premier jour du confinement - Le passage à niveau et le salsifi Mais aussi : sa naissance, ses parents, l’école et sa timidité, le déménagement du cimetière de Lourdios son village natal, les mises en mariage, le Pape Jean-Paul II, le berger et la chèvre égarée … Mis en scène par Magda Hadnagy, le spectacle[...]

Théâtre : Les vies de Léon

Théâtre, Spectacle

Le Havre 76600

Le 04/03/2026

Julie Bertin et Jade Herbulot / Le Birgit Ensemble À la tête du Birgit Ensemble, Julie Bertin et Jade Herbulot auscultent des sujets politiques, historiques ou d’actualité à travers un théâtre documenté et exigeant, en prise avec l’époque et notre passé proche. Dans la continuité de leur précédent spectacle, Les Suppliques, qui nous déplaçait en plein régime de Vichy au cœur de familles juives éclatées par les déportations, Les vies de Léon est une forme resserrée à deux comédiens, à l’adresse de la jeunesse. Elle nous conte la trajectoire d’un jeune homme, juif polonais, et ses multiples exils pour échapper aux purges de la Seconde Guerre Mondiale. Un destin littéralement extraordinaire qui se vit ici par le biais d’un spectacle immersif en son binaural. Le public y est équipé de casques audio, offrant une spatialisation du son en trois dimensions. Nous voilà plongés au contact des deux acteurs et de cet espace sonore saisissant de réalisme, au sein même du périple géographique de Léon. Et la dimension initiatique de l’expérience offre un accès vivant à la mémoire et à l’histoire. Dans le cadre du festival "Déviations" À partir de 9 ans - Durée : 1h10 Inscription obligatoire

Hautes Perchées

Musique

Marseille 13000

Du 11/03/2026 au 14/03/2026

Les histoires intimes de quatre femmes aux parcours reliés pour interroger par la fiction, les institutions et les politiques publiques en matière de drogues et d’addictions. Après avoir créé Jusqu’ ici tout va bien, un spectacle sur la jeunesse délinquante et la justice des mineurs, puis Vers le Spectre, sur la vie d'un garçon autiste de sa naissance à l'âge adulte, Maurin Ollès poursuit son travail sur les marginalités et les services publics. À travers le sujet des drogues, il s’intéresse ici à la santé, à la justice et à la recherche pour interroger la manière dont la société prend en charge cette question dans ses différentes dimensions. Parce qu’elles sont moins présentes dans les lieux de soin dédiés mais aussi souvent considérées avec une sévérité particulière, ce sont les femmes qui sont au centre de Hautes Perchées. Dans une ville qui n’est pas nommée, nous suivons une usagère, une directrice de structure d’accueil, une juge d’application des peines et une universitaire. Chaque comédienne joue d'autres personnages puisque c’est aussi le monde qui les entoure et la société qui habitent cette fiction. Alternant chanson et musique électronique,[...]

Danse : The Disappearing Act

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 07/02/2026

Yinka Esi Graves Autoportrait camouflé que ce solo dansé, baigné de l’énergie fulgurante du flamenco, perfusé de chant, guitare et batterie par une partition tellurique sur mesure. Révélée lors de la 78e édition du Festival d’Avignon en 2024 où elle présentait cette performance intime et politique, hybride et puissante, Yinka Esi Graves puise dans les racines du flamenco pour dévoiler les dessous d’une culture métissée et amnésique. Un art ciblé qui a oublié la pluralité qui l’innerve, en particulier ce qu’il doit à la culture africaine. Entre danse, dessin, texte et vidéo, ce spectacle épidermique ravive la mémoire des invisibilisés en labourant le terreau de l’histoire. Née en Angleterre d’une mère ghanéenne et d’un père jamaïcain, vivant à Séville, Yinka Esi Graves renoue des liens défaits et déploie une gestuelle précise et ancrée, aussi intense que délicate. The Disappearing Act est sa toute première création personnelle et c’est un tour de force. À partir de 12 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

Théâtre : Les vies de Léon

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Pour enfants

LE HAVRE 76600

Le 04/03/2026

Julie Bertin et Jade Herbulot / Le Birgit Ensemble À la tête du Birgit Ensemble, Julie Bertin et Jade Herbulot auscultent des sujets politiques, historiques ou d’actualité à travers un théâtre documenté et exigeant, en prise avec l’époque et notre passé proche. Dans la continuité de leur précédent spectacle, Les Suppliques, qui nous déplaçait en plein régime de Vichy au cœur de familles juives éclatées par les déportations, Les vies de Léon est une forme resserrée à deux comédiens, à l’adresse de la jeunesse. Elle nous conte la trajectoire d’un jeune homme, juif polonais, et ses multiples exils pour échapper aux purges de la Seconde Guerre Mondiale. Un destin littéralement extraordinaire qui se vit ici par le biais d’un spectacle immersif en son binaural. Le public y est équipé de casques audio, offrant une spatialisation du son en trois dimensions. Nous voilà plongés au contact des deux acteurs et de cet espace sonore saisissant de réalisme, au sein même du périple géographique de Léon. Et la dimension initiatique de l’expérience offre un accès vivant à la mémoire et à l’histoire. Dans le cadre du festival "Déviations" À partir de 9 ans - Durée : 1h10 Inscription obligatoire

La Bohème

Opéra - Opérette, Spectacle, Musique

Reims 51100

Du 27/03/2026 au 29/03/2026

Composition Giacomo Puccini Direction musicale Sebastian Beckedorf Mise en scène David Geselson Hors les murs - En partenariat avec l’Opéra de Reims - Artiste associé, David Geselson Opéra né des révoltes d’une époque, La Bohème de Puccini est traversée par les bouleversements politiques, artistiques et sociétaux du XIXème siècle. Tout se passe en 1830, à Paris, où de jeunes gens pauvres, étudiants ou artistes, vivent cette « vie de bohème » et ne mangent pas à leur faim. Mais l’amour est encore possible, il unit Mimi et Rodolpho, aux côtés de leurs amis Musetta, Marcello et Schaunard. Pour sa première incursion du côté de l’opéra, David Geselson continue son exploration des vies d’individus percutés par l’Histoire, et décèle dans ce brûlot musical un portrait puissant de femmes incarnant la révolution, guidées vers les lumières de la liberté, dans une esthétique en clair-obscur inspirée des peintures de Delacroix. « Dans La Bohème de Giacosa et Illica, il y a le portrait brûlant de deux femmes qui aspirent à être la révolution. » David Geselson, metteur en scène Lieu Opéra de Reims Tout public dès 12 ans Durée estimée 2h entracte compris Infos : Chanté en italien, surtitré[...]

Spectacle - Kaldün

Musique, Spectacle, Concert

Nancy 54000

Du 03/03/2026 au 05/03/2026

C’est un récit épique, intime et politique qui nous transporte à la fin du XIXe siècle. Sur scène quinze artistes venus d’Europe, d’Algérie et de Nouvelle-Calédonie s’insurgent contre l’oppression et deviennent frères et soeurs de lutte sous l’impulsion de Louise Michel, d’El Mokrani et du grand chef Ataï. En racontant simultanément l’histoire de ces trois peuples, de ces trois révoltes, de ces trois continents, Abdelwaheb Sefsaf crée un horizon commun et relate ces révolutions qui fondent aujourd’hui encore le socle de notre identité. Sur un plancher à la dérive comme le pont d’un bateau, les artistes comédiens, chanteurs, musiciens et le danseur slameur kanak Simanë Wenethem traversent les continents et les tourments. Une fresque musicale et historique grand format qui, derrière la lutte, nous laisse entrevoir espoir et utopie.

Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Manifestation culturelle, Bien-être, Bien-être, Spectacle, Théâtre

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 03/04/2026

Le metteur en scène Dominique Habouzit poursuit son cycle politique sur le sujet brûlant de nos services publics : comment pense-t-on le commun, en temps de crise ? Après le spectacle Amathia, qui prenait le pouls de l'éducation nationale, il se penche sur l'hôpital psychiatrique avec Pro Bono Publico. Nous découvrons dans cette création deux personnages travaillant la matière du papier et du corps, dans un univers inspiré de l’art brut. L’un, plasticien enthousiaste, transforme sous nos yeux l’espace, tandis que l’autre retraverse une histoire de la psychiatrie française. Vont s’y mêler récit personnel, archives... Toute cette matière sensible provient du travail documentaire mené avec engagement par la compagnie. Elle a été récoltée, pour une partie, auprès de structures de soin à Oloron lors de deux semaines d’immersion que nous avons soutenues. Dès 13 ans.

Saison culturelle - La ferme des animaux - Compagnie La Fleur du Boucan d’après l’œuvre de George Orwell

Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 20/05/2026

La compagnie La Fleur du Boucan a choisi de revisiter avec malice le roman La Ferme des animaux de George Orwell, en disséquant les mécanismes du pouvoir et les rapports de force qui constituent la vie en société. Dans un univers de cuisine de campagne autour d’une table, d’un vieux buffet et de quelques bottes de pailles, un narrateur et une narratrice viennent nous raconter cette histoire en utilisant de simples ustensiles : les objets s'animent, les personnages apparaissent et l’espace se transforme en un véritable champ de bataille politique. Sans vraiment le voir venir, on glisse du rire vers l’effroi et de l’utopie vers la dictature. Cette adaptation a été travaillée pour être accessible aux plus jeunes à partir de 8 ans : pour eux, le spectacle vivant reste le meilleur outil pour offrir matière à penser, à échanger et à se réinventer ! Et pour nous aussi ! Bravo. Dès 8 ans.

Saison culturelle - La ferme des animaux - Compagnie La Fleur du Boucan d’après l’œuvre de George Orwell

Animaux

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 20/05/2026

La compagnie La Fleur du Boucan a choisi de revisiter avec malice le roman La Ferme des animaux de George Orwell, en disséquant les mécanismes du pouvoir et les rapports de force qui constituent la vie en société. Dans un univers de cuisine de campagne autour d’une table, d’un vieux buffet et de quelques bottes de pailles, un narrateur et une narratrice viennent nous raconter cette histoire en utilisant de simples ustensiles : les objets s'animent, les personnages apparaissent et l’espace se transforme en un véritable champ de bataille politique. Sans vraiment le voir venir, on glisse du rire vers l’effroi et de l’utopie vers la dictature. Cette adaptation a été travaillée pour être accessible aux plus jeunes à partir de 8 ans : pour eux, le spectacle vivant reste le meilleur outil pour offrir matière à penser, à échanger et à se réinventer ! Et pour nous aussi ! Bravo. Dès 8 ans.

Saison culturelle - Pro Bono Publico - Blick Théâtre

Spectacle, Patrimoine - Culture

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 03/04/2026

Le metteur en scène Dominique Habouzit poursuit son cycle politique sur le sujet brûlant de nos services publics : comment pense-t-on le commun, en temps de crise ? Après le spectacle Amathia, qui prenait le pouls de l'éducation nationale, il se penche sur l'hôpital psychiatrique avec Pro Bono Publico. Nous découvrons dans cette création deux personnages travaillant la matière du papier et du corps, dans un univers inspiré de l’art brut. L’un, plasticien enthousiaste, transforme sous nos yeux l’espace, tandis que l’autre retraverse une histoire de la psychiatrie française. Vont s’y mêler récit personnel, archives... Toute cette matière sensible provient du travail documentaire mené avec engagement par la compagnie. Elle a été récoltée, pour une partie, auprès de structures de soin à Oloron lors de deux semaines d’immersion que nous avons soutenues. Dès 13 ans.

Le Roi Lear - Théâtre, Création

Théâtre

Guingamp 22200

Le 03/02/2026

Dans la grande salle du Palais des rois de l’île de Bretagne, le vieux roi Lear réunit ses trois filles et son fidèle ami le comte de Kent. Il leur annonce son désir d’abandonner le pouvoir et sa décision de diviser son royaume entre elles. Avant de procéder au partage, il demande à ses filles de déclarer publiquement leur amour filial : « La plus large part sera offerte à celle qui lui dira le mieux ». Si les deux aînées Goneril et Régane se soumettent et offrent tout leur amour à leur père, Cordélia se montre sobre et sincère en affirmant qu’elle devra un jour la moitié de son affection à un futur mari. Lear, devenu fou de jalousie, la renie et la chasse sans se douter du chaos politique qu’il va déclencher et qui va emporter sa raison. Un esprit de troupe souffle sur ce Roi Lear. Mathieu Coblentz, entouré de sept comédiens et musiciens et de son équipe de créateurs, s’empare de ce texte immense pour livrer une version épique de la tragédie shakespearienne. Dans un univers esthétique empli de démesure, où se côtoient splendeurs baroques et cabaret glam rock, les acteurs et actrices incarnent l’histoire de ce roi ayant semé le chaos par orgueil. Tout public dès 13 ans.

Spectacle : Gustave Eiffel en fer et contre tous

Culte et religion, Nature - Environnement, Spectacle

Erquy 22430

Le 01/03/2026

Trois mois avant l'inauguration, les ouvriers de la Tour Eiffel se mettent en grève. Comment Gustave Eiffel, ingénieur visionnaire et emblème du progrès, va-t-il gérer cette crise ? Seul en scène, Alexandre Delimoges nous invite à découvrir l'histoire de ce génie du XIXe siècle et de son environnement: familial, politique et financier. Du canal de Panama à la statue de la Liberté jusqu'à la construction de la tour, le chemin de croix et de fer d'Eiffel offre une fabuleuse matière romanesque. Réservation au sein du Bureau d'Informations Touristiques d'Erquy et sur le site Hello asso.

En Cercle et Nous Cie Sans additif

Concert

Saint-Loubès - 33

Du 27/02/2026 à 20:30 au 27/02/2026 à 22:00

Sans Additif chantent leurs propres chansons beaucoup, et un peu aussi celles des autres. Ils prennent appui sur leurs convictions, leurs histoires, leurs prises de positions sociales et politiques en restant toujours positifs et joyeux. Le concert En Cercle et Nous crée une ambiance intime[...]